Кто такой концепт-художник, востребован ли он на рынке труда и сколько зарабатывает

Приветствую вас, начинающие создатели концепт-артов!

Индустрии кино и игр постоянно развиваются, интерес к их продуктам все растет. Но мало кто знает, как проходит процесс создания мультфильмов и игр. Над ними трудятся огромные команды специалистов, в числе которых имеются и концепт-художники.

У них есть особая задача – создать первые наброски персонажей, сцен, мест действия, предметов и пр. Именно эти специалисты продумывают общий облик и задают настроение будущему проекту.

И сегодня я подробно расскажу, кто такой концепт-художник, чем он занимается, чем отличается от 2D-художника, сколько зарабатывает и где пройти обучение.

Как я строю свой дом с нуля

Мой канал "В СВОЁМ ДОМЕ" про переезд на землю, путешествия, жизнь

Перейти на канал и подписаться

Особенности профессии

Концепт-художник – это специалист, который на основе устного описания или технического задания от геймдизайнера, шоураннера, режиссера, сценариста или автора проекта создает эскизы персонажей, локаций, оружия, одежды и т. д. Он способен с нуля разработать визуальный дизайн целого мира и населяющих его героев.

Простыми словами, это специалист, который “переносит” образы из головы авторов на бумагу. При этом необязательно его наброски, т. е. концепт-арты, станут конечным продуктом. Ведь чаще всего они сильно изменяются и перерисовываются десятки раз.

К тому же концепт-арты не отличаются детализацией. Это эскизы, которые предназначены для того, чтобы остальная команда понимала настроение проекта, его концепцию и атмосферу, а также знала, по какому направлению ей двигаться дальше.

Да и обычно у специалиста из-за сжатых сроков нет времени, чтобы уделить внимание каждой детали. Концепт-художник должен предоставить несколько вариантов дизайна, чтобы из них можно было выбрать лучший.

Также специалист создает персонажа по одному дизайну, но в разных позах и с разными выражениями лица.

После того как концепт-художник нарисует героев и окружающее их пространство, его наиболее удачные эскизы направляются к другим специалистам: 3D-моделлерам, художникам по текстурам, аниматорам и прочим. Там уже шаблоны превратятся в 3D-модели, обретут текстуры, будут анимированы и станут “живыми”.

На этом специалисте лежит большая ответственность, ведь именно он закладывает основу. По его наброскам и будет формироваться будущий образ игры, мультфильма, комикса, поэтому важно передать правильный посыл и тот смысл, который автор вложил в свою работу.

Особенно сложно приходится концепт-художнику, когда даже сценарист, режиссер или геймдизайнер имеют смутное представление, что хотят увидеть в конце.

Трудятся концептеры в киноиндустрии, гейм-разработке и сфере виртуальной реальности. Также они могут иллюстрировать комиксы, создавать эскизы для архитектурных проектов и рекламы.

В зависимости от того, какую отрасль выбрал специалист, определяется и список его задач, а также сроки их выполнения. Например, в киноиндустрии очень сжатые сроки и высокий темп, а в гейм-разработке немного спокойнее.

Но неважно, в какой сфере будет “крутиться” концепт-художник, ему все равно нужно знать основы композиции и анатомии, уметь работать со светом, сочетать цвета и фантазировать, превращая текст или аудиозаписи в эскизы.

Несмотря на творческую направленность профессии, специалисты не могут креативить все время. Им нужно строго придерживаться технического задания, допускать вольность можно далеко не всегда.

Специализации концепт-художника

Кроме отрасли, концепт-художники должны еще выбрать свою специализацию. На самом деле их много, я опишу лишь основные.

• Создание эскизов окружающего пространства

Специалист рисует различные локации, которые могут окружать персонажей: города и дома, леса и реки, парки и скверы, планеты и другие миры, да и все что угодно. Он разрабатывает дизайн как общих планов, так и отдельных территорий и помещений.

Концепт-художник должен создать общее настроение, которое зависит от тематики, и дать общее представление о том, где будет проходить действие.

• Разработка дизайна персонажей

Примеры были показаны в предыдущем подзаголовке. Специалист создает внешность персонажей. Но это еще не все. Он также должен отразить характер, интересы, поведение и все остальные составляющие личности с помощью своих эскизов.

При этом персонажами могут быть не только люди, но и животные, различные фэнтезийные существа, например, эльфы, драконы, зомби, вампиры и т. д.

Концепт-художники, создающие персонажей, считаются самыми востребованными. Однако их работа сложнее, чем у специалистов, разрабатывающих дизайн окружения и предметов.

• Моделирование предметов

Вот где концепт-художник может по-настоящему “разгуляться”. Создавать придется предметы интерьера, оружие, книги, машины, мебель, игрушки, магические артефакты, украшения и многое другое.

Эта специализация подразделяется на категории, так как предметы – это слишком обширное понятие. Например, есть специалисты, создающие так называемые пропсы, т. е. бутафорию. Это могут быть камни, мусор, бочки и вся остальная мелочь, которая встречается на пути героя. Обычно этой работой занимаются новички.

Также есть такие отдельные направления, как разработка дизайна оружия или транспортных средств.

[Создание концепт-артов предметов]

• Создание универсальных концепт-артов

Специалисты-универсалы способны разработать эскизы и персонажей, и окружения, и предметов. Они могут не останавливаться на конкретной специализации, а брать любые проекты.

Считается, что универсальные концепт-художники не обладают настолько же выраженным стилем, как те мастера, которые выбрали специализацию. И в крупных компаниях предпочитают нанимать именно узконаправленных специалистов. Однако в небольших студиях, наоборот, работают универсальные концептеры.

Обязанности специалиста

Задачи и функции концепт-художников во многом зависят от сферы деятельности и масштаба компании. Как я уже говорила, в небольших студиях работают универсальные специалисты, которые отвечают за все: и за персонажей, и за предметы, и за окружение. Один человек ведет весь проект.

А в крупных компаниях над продуктом трудится целая группа концепт-художников, каждый из которых имеет свою зону ответственности.

Если говорить о стандартных обязанностях специалиста, то следует выделить следующие:

1. Создание концепт-артов зданий, мебели, персонажей, оружия, животных и прочего в соответствии с техническим заданием.
2. Взаимодействие с другими специалистами: сценаристами, режиссерами, геймдизайнерами, аниматорами, 3D-моделлерами и многими другими.
3. Корректировка набросков по требованию.
4. Придание персонажам характера, личностных черт, особенностей поведения с помощью рисунков.
5. Строгое соответствие концепту и тематике проекта.
6. Рисование от руки и в компьютерных программах.
7. Продумывание логики взаимодействия персонажей с предметами и окружением, например, как герой управляется с оружием.

Главное же требование работодателя и задача концепт-художника – помочь команде специалистов понять основное направление и концепт проекта.

Отличия концепт-художника от 2D-художника

Можно легко спутать концепт-художника с 2D-художником, так как их обязанности пересекаются, да и отличий между ними немного.

Главное из них состоит в том, что концепт-художник находится в “первом эшелоне”. Он один из первых начинает работать над проектом, с нуля создает эскизы и задает общий вектор. Для него не имеют значения детали и точная проработка всех элементов. Намного важнее картина в целом, настроение и тон проекта.

А 2D-художник, наоборот, прорабатывает все детали, включая самые мелкие и незначительные. Результаты его работы видит массовый пользователь. Именно его модели, персонажи и предметы попадают в игру, мультфильм, фильм или комикс.

Еще одно отличие: 2D-художник, как ясно из названия, работает только с 2D. Тогда как концепт-художник может трудиться и над 2D, и над 3D.

Навыки и личные качества

Любой специалист должен обладать определенными hard и soft skills. Без них не стать профессионалом.

Начнем с навыков и умений концепт-художника:

1. Навык рисования от руки в различных стилях. Надо уметь быстро создавать эскизы.
2. Умение строго следовать техническому заданию и четко выполнять поставленную задачу.
3. Понимание принципов колористики и композиции.
4. Умение показывать поведение и характер персонажа с помощью рисунков.
5. Знание основ дизайна.
6. Умение разрабатывать дизайн проекта с нуля.
7. Навык работы в таких программах и редакторах, как Photoshop, Maya, 3D Max, ZBrush, Blender, Corel, Illustrator, SketchUp, Unreal Engine 4 и др.
8. Понимание художественных принципов и законов.
9. Умение создавать концепты персонажей, предметов и локаций.
10. Знание пластической анатомии.
11. Умение строить перспективы.
12. Навык создания проекта с нуля по текстовому или аудиоописанию.
13. Умение работать в команде.

А вот способность детализировать концепт-арты не нужна. Для специалиста важнее ухватить посыл автора, геймдизайнера или режиссера и отразить его в своих эскизах.

Не менее значимы и личные качества, без которых тяжело стать профессионалом. Среди них:

• гибкость и адаптивность;
• обучаемость;
• коммуникабельность;
• усидчивость;
• ответственность;
• творческая жилка;
• развитая фантазия;
• широкий кругозор;
• стратегическое мышление.

Заработок и места работы

Если вы хотите стать концепт-художником, то приготовьтесь к высокому уровню конкуренции. Работодатели выбирают наиболее сильных мастеров, да и кандидатов на эту роль достаточно много. Чтобы победить в конкурентной борьбе, нужно постоянно наращивать свои навыки, анализировать тренды индустрии и изучать новые инструменты.

Как я уже писала, концепт-художники могут устроиться на работу в киноиндустрии, студии гейм-разработки, рекламные агентства, архитектурные компании и т. д. Также можно иллюстрировать книги и комиксы, создавать эскизы для сувенирной продукции.

Доступны три формата работы:

1. В качестве штатного сотрудника. В этом случае специалист работает на компанию и получает стабильную зарплату. Ему не нужно самому искать клиентов, это делают работодатели. Но и выбирать, за какой проект браться, а за какой нет, не получится.
2. В качестве временного работника. Концепт-художника могут нанять на определенный проект. Он не будет штатным сотрудником, а лишь временным. Как только специалист выполнит свои задачи, ему придется снова искать задание вне компании. Но плюс в том, что временный концепт-художник может работать только над теми проектами, которые ему понравились. Обычно у такого специалиста фиксированный оклад.
3. Фриланс. Этот вариант немного похож на предыдущий. Фрилансеры тоже не прикреплены ни к какой компании, их нанимают лишь временно, а после завершения работы им надо искать новых заказчиков. Однако клиентом может быть не только компания, но и частное лицо. К тому же заданиями могут быть не крупные проекты, а совсем простые задачи, которые выполняются за час. Также обычно фрилансеры берут не фиксированную заранее сумму, а работают на почасовой ставке.

В целом можно сказать, что концепт-художники получают высокую зарплату. Эта профессия относится к высокооплачиваемым специальностям. Даже начинающие специалисты получают до 60 000 руб. в месяц. А уж опытные могут зарабатывать и до 200 000 руб.

Наиболее высокие расценки в Москве. Но это не значит, что специалисты из регионов не могут хорошо зарабатывать. Сейчас все больше появляется удаленных концепт-художников, поэтому найти работу с высокой оплатой могут все, независимо от местоположения.

Достоинства и недостатки профессии

А теперь рассмотрим плюсы и минусы работы концепт-художником. Начнем с положительных сторон:

1. Разнообразные задачи и творческая направленность профессии, так что скучно не будет.
2. Высокая заработная плата.
3. Есть возможность выбрать из нескольких сфер деятельности.
4. Возможность устроиться на работу в иностранную компанию.
5. Несколько вариантов обучения, существует много онлайн-курсов для новичков.
6. Есть возможность работать удаленно.

А теперь я перечислю негативные моменты:

1. Высокая конкуренция.
2. Работодатели предъявляют строгие требования, специалистам придется работать в жестких условиях и в короткие сроки. К тому же нужно часто переделывать эскизы.
3. Ненормированный рабочий график.
4. Необходимо постоянно обновлять свои знания и навыки.
5. Среди заказчиков может попасться тот, кто и сам четко не понимает, что хочет видеть по итогу. Это затрудняет работу.

Обучение и поиск работы

Чтобы стать концепт-художником, необходимо выбрать один из трех вариантов обучения.

• Самостоятельное обучение

Начинающие специалисты могут воспользоваться видеороликами на YouTube, литературой, самоучителями. Также можно следить за действующими профессионалами. Это дешевле, но малоэффективно.

• Высшее образование

Диплом станет существенным плюсом при найме на работу. Однако знаний, которые дают вузы, может не хватить. Поэтому практиковаться придется самостоятельно. Желательно получить художественное или дизайнерское образование.

• Онлайн-курсы

Существует множество программ от различных онлайн-школ, которые разработаны, чтобы обучить новичков профессии концепт-художника.

Курсы позволяют пользователям приобрести не только теоретические знания, но и практические умения. Кроме того, уроки ведут настоящие профессионалы. Новички могут следить за работой действующих мастеров и перенимать их опыт.

В качестве примеров онлайн-курсов для концепт-художников могу привести:

• Профессия Концепт-художник с нуля до PRO – Skillbox.
• Концепт-художник – XYZ School.
• Концепт-арт персонажей – FUNGI.
• Концепт-арт окружения, Matte Painting и 3D для 2D – CG LAB.
• Концепт-арт персонажей – Smirnov School.

Прежде чем искать вакансии и откликаться на них, необходимо собрать портфолио с лучшими работами. Если нет подходящих свободных заданий, то можно самому придумать темы и создать концепт-арты.

Найти подходящее объявление можно на сайтах-агрегаторах вакансий, например, HeadHunter, Superjob или Rabota.ru. А фрилансеры могут поискать задания на биржах фриланса: Kwork, FL, Freelance и т. д.

Можно поискать вакансии и на официальных сайтах компаний. Некоторые организации предлагают стажировки новичкам.

Заключение

Сегодня я провела обзор профессии концепт-художника. Это интересное, творческое и высокооплачиваемое направление. Однако специалисты должны понимать, что это ответственная и сложная профессия. Концепт-художник должен не просто создавать эскизы, а передавать с их помощью замысел автора.

Если у вас есть желание освоить эту специальность, то воспользуйтесь онлайн-курсами для обучения. Это наиболее эффективный способ приобретения нужных навыков и знаний.

А еще я предлагаю вам задержаться на блоге iklife.ru, чтобы прочитать другие статьи, размещенные на сайте:

• Кто такой иллюстратор
• Курсы по иллюстрации
• Курсы по рисованию
• Что такое референс
• Курсы по Adobe Illustrator

Всего доброго и удачи!